Rivien välissä

Tänään emme keskity yhteen asiaan tai hetkeen tarinassasi, vaan kokonaiseen osioon, eli ensimmäiseen näytökseen. Seuraamme edelleen kolmen näytöksen rakennetta ja K. M. Weilandin artikkelisarjaa. Muista, että olipa kirjoitusprosessisi millainen tahansa, tarinan rakenteen ymmärtämisestä on hyötyä. Sinun ei siis tarvitse suunnitella etukäteen tai tehdä rakennekaavioita tarinallesi, mutta tarinoiden analysointi ja tarinankerronnan vakiintuneiden piirteiden tunteminen ovat hyödyllisiä. Voit pitää oppimasi mielessäsi taka-alalla kirjoittaessa tai hyödyntää sitä editoidessa. Photo by Gwen King on Unsplash Ensimmäinen näytös -ensimmäinen näytös on 25 % tarinasi alusta eli yksi neljännes -esitellään tärkeät hahmot, miljööt ja sen, mitä hahmoilla on pelissä (mitä menetettävää heillä on -> se synnyttää jännitettä), englanniksi puhutaan yleensä setupista -myös tarinan konflikti esitellään, mutta päähenkilö ei yleensä täysin heittäydy sen pyörteisiin ennen ensimmäistä juonipistettä (jota käsi...

 Tässä postauksessa aloitamme varsinaisen työn hahmokaarien kanssa. Nyt aluksi keskitymme siis positiiviseen hahmokaareen. Myös muilla hahmoilla kuin päähenkilöllä voi olla (ja pitäisikin olla) hahmokaari, mutta näissä vinkeissä ajattelen usein asioita päähenkilön vinkkelistä. Silti suurin osa vinkeistä pätee myös sivuhahmoihin. Toki kaikilla sivuhahmoilla ei tarvitse olla tällaista kokonaista, tarkkaan mietittyä hahmokaarta, mutta joillakin heistä voi hyvinkin olla. Nekin voivat vaikuttaa juonen kulkuun ja liittyä tarinan rakenteeseen, mutta eniten tarinaan vaikuttavat tärkeimpien hahmojen kaaret. Ensin meidän pitää tietää muutama perusasia hahmosta, jolle hahmokaarta luomme. Aloitetaan valheesta (lie), jota hahmo kertoo itselleen. Tälle termille on useita eri vaihtoehtoja, kuten harhaluulo (misbelief), kohtalokas vika (fatal flaw) tai ihan vain hahmovika (character flaw). K. M. Weiland puhuu valheesta, mutta koska itse olen aiemmissa postauksissa puhunut harhaluulosta ja se on mi...

 Tämä on ensimmäinen osa postaussarjaa hahmokaarista. Oletko koskaan miettinyt sellaisia, kun kirjoitat? Sanoisin, että vaikka et ole miettinyt asiaa juuri tuolla sanalla, olet miettinyt sitä jollakin tasolla tai ainakin liipannut läheltä. Hahmokaaret kun liittyvät kirjoittaessa niin moneen asiaan: hahmoihin (daa), rakenteeseen, juoneen, teemaan... Tämä ja tulevat postaukset perustuvat pitkälti tähän K. M. Weilandin artikkelisarjaan , mutta olen täydentänyt niitä muilla lähteillä, omilla kokemuksillani ja esimerkeilläni. Mikä on hahmokaari? Hahmokaari, eng. character arc, tarkoittaa hahmosi sisäistä muutosta, kehityskulkua, jonka hän käy läpi tarinasi aikana. Yksinkertaisesti: 1. Hahmosi aloittaa olemalla tietynlainen 2. Hahmosi kokee asioita tarinan aikana ja oppii niistä 3. Lopussa hahmosi on jossakin suhteessa erilainen kuin alussa (yleensä! Poikkeus löytyy) No niin, yksinkertaista siis. Miksi sitä pitäisi käydä tarkemmin läpi, jopa ehkä kymmenien postausten verran? Mitä muuta s...

 Blogi on elänyt nyt viime viikot vähän sykäyksissä, eli olen kirjoittanut useamman postauksen kerralla ja sitten taas hiljentynyt. Tähän on kaksi syytä: asetin itselleni aika tiukat tavoitteet kirjoittamisen kanssa nyt alkuvuoteen ja päivät ovat venyneet huolimatta lupauksista vähentää kirjoitusmaratoneja ja yrittää tehdä muutakin Italiassa. Toinen syy on ollut kaikenlaiset pienet terveysvaivat, jotka jostain syystä päättivät kasautua tähän kohtaan  (stressitasojen laskemisen syytä? Vai liekö oikeasti nousseet täällä :D). Pääsinpä jopa tutustumaan italialaiseen terveydenhuoltoon, joten kunhan olen varmasti selvillä vesillä, tulossa postaus lääkäriseikkailuista. Voin sanoa että aika erilaista on kuin Suomessa!  Päätin siis nyt ensimmäisenä Italiassa editoida kaksi käsistä versioon nro 2, eli kyseessä viime keväänä/syksynä kirjoittamani romantiikkakäsis työnimeltään Vesi välissämme sekä Nanowrimoprojekti Pihlajapalatsi. Photo by Kelly Sikkema on Unsplash Vesi välissämme k...

 Viimeistä viedään! Toivottavasti kaikilla on mennyt valmistautuminen marraskuuhun hyvin, mitä tahansa siihen on sisältynytkään. Näin viimeiseksi viralliseksi Nanoprepiksi esittelen pienen harjoituksen, joka voi auttaa pohtimaan omaa tarinaasi vähän eri näkökulmista. Tähän olen saanut inspiraatiota sekä chick lit -hautomon että mestarikurssin tehtävistä, eli kirjailija Marja Kankaalta (ja hänen kauttaan Salman Rushdien luennosta masterclass.com) sekä kirjailija Iida Raumalta. Photo by Benjamin Raffetseder on Unsplash Nanowrimo 2021, viikko 7 Yhteenveto Kirjoita ylös: -jos tarinasi olisi väri, mikä se olisi -jos tarinasi olisi ääni, mikä se olisi -jos tarinasi olisi laulu, mikä se olisi -jos tarinasi olisi eläin, mikä se olisi -jos tarinasi olisi vuodenaika, mikä se olisi -jos tarinasi olisi säätila, millainen sää se olisi -jos tarinasi olisi tuoksu/haju, mikä se olisi -mitkä 5 sanaa kuvaavat tarinaasi -mikä yksi lause kuvaa tarinaasi parhaiten -miksi haluat kirjoittaa juuri tämän ...

 Tällä viikolla mietimme tarinamme teemaa. Se on oikeastaan sellainen asia, mitä itse kaikista mieluiten mietin kunnolla vasta tarinan editointivaiheessa (tästä lopussa esimerkki Kolmesta valtakunnasta!), enkä silloinkaan vielä ensimmäisellä editointikierroksella. Jotkut kuitenkin lähtevät juuri teemasta liikkeelle, se saattaa olla ensimmäinen idea, josta koko tarina syntyy. Minullakin eri tarinoideni teemat ovat kirkastuneet eri vaiheissa kirjoittamista, mikään prosessi ei ole mennyt samalla tavalla. Vaikka lähdenkin työstämään teemaa kunnolla vasta ensimmäisen version kirjoittamisen jälkeen, mietin kuitenkin aina vähän jo etukäteen, mikä se voisi olla ja miten se voisi näkyä. Joskus voi käydä niin, että aluksi ajatellun teeman sijaan joku muu nouseekin tärkeämmäksi. Joskus teemasta taas ei ole mitään hajua kirjoittaessa ja vasta joku koelukijoista osaa määritellä sen kirjoittajalle ääneen. Kaikki tavat ovat okei! Tietenkin, jos teema on selvillä sinulla jo aiemmin, voit päästä ed...